天涯苦旅诗意人生

李知宝，地道的瑶人，他的故居如明珠般深藏于岭南十万大山的原始森林中。也许是因他吸纳了太多的原始森林的精气，而后又承袭瑶人先祖世世代代不停地迁徙的基因，只身一人告别父老乡亲远行西藏，在那充满神秘氛围的宗教圣地苦行僧般历练了30多年。突然有一天，人们惊奇地发现，李知宝已是一个集岩彩、水墨、工笔、写意、书法、诗词于一身，很有点潇洒清逸、思飘尘外的风范了。李知宝的岩彩作品使用喜马拉雅山脉的天然矿物晶石和雪域净土研磨成粉，辅以金箔银箔等特有媒材，以胶质加水调和后精心绘制而成。

 李知宝 国画

可贵的是，李知宝在长期的艺术实践中，通过观照当代世界现代绘画的新成果和隐藏在西藏古代壁画深处的材料与技术精华，升华了自己的艺术追求。使他的岩彩作品“斑斓似古鼎朝山，靓丽如香妃出浴”，浩然宏阔中更加通透空灵、浑厚华滋、静谧神秘、奔放自如，从而带给人们以新奇、激动、感叹的全新体验。这些在技法、内容及表现形式上都具有更大包容性和宽泛性的作品，很容易与西方国家乃至国内的都市人们进行心灵上的沟通，中国美术馆、广东美术馆和关山月美术馆等好几家重要场所都收藏有李知宝创作的岩彩画，国内权威杂志《美术》还将李知宝的岩彩作品《放飞吉祥》刊登在2004年的某期封面上。

李知宝的写意人物画在当今画坛上也是自成一格，他的许多作品是画在藏族人土法制造的一种手工纸上的，这使得他的作品有了一种与众不同的味道。这些作品敷色简淡，带着生拙与含蓄，线条灵动洒脱，意在笔先，手随心运，清晰地展现了作者的心路历程。李知宝认为，作画之难，难在形神关系的把握，形具而神生，形不具则神不现。因而他长期乐此不疲地深入西藏的雪山腹地、野水荒湾，蝺蝺跋涉、潜心观察，孜孜品鉴藏人那种在高寒缺氧、条件艰苦的环境里以生命血脉熔铸而成的生存状态和故事，因循的则是内心诗性的感悟，在自然而然之间捕捉人的天真本性，，“望秋云神飞扬，临春风思浩荡”，自然妙合地将藏地的人们表现得神完气足，乐观向上。

画出了藏人那种灵魂深处蕴含着的灵趣，一种有限向无限超越、涵盖今生来世的神性，萧散超逸、淳朴可爱。在欣赏、品鉴李知宝的绘画作品的时候，我们不禁要问，一个成功的艺术大家，除了笔墨技巧是需毕生修炼的功课外，总还得有点与总不同的地方吧？这一点，李知宝不缺，而且很富有。他从南国的青山绿水中走来，走到与自己的祖先们生活过的完全不同的、令许多人心驰神往但至今还不敢去走走看看的雪域高原，并在那里生活了近40年。他在神山圣水面前、寺庙佛陀左右寻寻觅觅、潜心苦修，内外兼融，快乐自在地作画，练书法，吟诗作赋，留下不少奇思妙想，画作多次参加全国大展并获奖。

李知宝 国画 

所写妙文还获得过全国晚报大赛的一等奖。尤其是他在西藏创作的众多古典诗词，更让画坛和诗坛的个中高手们刮目相看。展现了他“功夫在画外”的高古情怀。他以诗人特有的疏简天真，高举远慕，精细入微地捕捉生活中瞬间存在的现实感受，激情满怀地将它们转化为艺术的境界，奇崛妥帖地运用诗韵词律，殷勤炼字，古意氤氲地谱写了不少诗意、诗情和诗境具佳的篇章。铸就了他作为画家兼诗人沧桑虚静的精神内里,在当今这熙熙攘攘的画坛中实属十分难得。